sábado, 26 de abril de 2014

La fabricación de un disco de vinilo en el siglo pasado, paso a paso.

La fabricación de un disco de vinilo en el siglo pasado, paso a paso.


Tomado de:
http://www.husmeandoporlared.com/2012/10/la-fabricacion-de-un-disco-de-vinilo-en.html

El disco de vinilo, o simplemente vinilo, es un formato de reproducción de sonido.
A diferencia de los métodos de grabación de los sistemas electrónicos de reproducción de sonido actuales, la grabación era un proceso mecánico. La calidad de sonido era muy buena y, en contra de lo que pudiera parecer, las ventas de los discos de vinilo han aumentado en los últimos años, siendo muy apreciados por DJ's profesionales.
 A continuación podrá ver 18 fotografías de mediados del siglo pasado en el que se muestra el proceso de fabricación de un disco de vinilo. En algunas etapas parece más un taller de precisión que una fabrica de discos. También comentaremos el proceso de fabricación de estos discos. A pesar de la aparente complejidad, no se tardaba más de media hora en completar todo el proceso.
Fabricación de un disco de vinilo



1. Una vez grabada, remasterizada y mezclada la música que queremos pasar al disco de vinilo en una cinta magnetofónica, como se hacía antes, o en un soporte electrónico, como se hace en la actualidad, esta se procesa para adaptarla al medio dónde va a ser impresa. Es lo que se conoce como re masterización. Es un proceso fundamental. Aquí se eliminan frecuencias, o no, se escoge el nivel de volumen, cuanto más volumen, mayor es el surco y menos tiempo de música cabe en el disco.

Fabricación de un disco de vinilo


Fabricación de un disco de vinilo

2. Esta segunda fase es conocida como "cortar el disco patrón". Es en este momento cuando se transfiere el contenido de la cinta remasterizada a un disco patrón. Se trata de un disco de metal, normalmente aluminio, recubierto de una laca de nitrocelulosa generalmente negra. El equipo que va haciendo los surcos sobre el disco patrón se llama "torno vertical de grabación fonográfica". Este torno va cortando el disco, haciendo surcos de mayor o menor profundidad y anchura.

Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
3. Cuando finaliza el proceso de grabación, el disco es lavado con agua a presión. A continuación se recubre de una capa cloruro de estaño, la cual permite la fijación de una fina capa de plata.
4. A continuación se procede al niquelado del disco, sumergiéndolo en una solución especial a base de níquel a la que se aplica electricidad. Se lava de nuevo.
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo


5. Se retiran las capas de plata y niquel, obteniendo un "negativo" del disco, lo que se conoce como disco padre o disco patrón.

6. Del disco matriz, se obtiene el llamada disco madre, una copia positiva. Se comprueba la información del disco y si es correcta, se repite el proceso hasta obtener ocho discos madre más. De cada una de las 8 copias del disco madre se hacen dos copias negativas, llamadas discos estampadores. Este proceso es llevado a cabo con el otro disco patrón que representa la otra cara del disco.

Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
7. Una vez que se obtiene el disco estampador se saca la copia positiva final o copia comercial, mediante el prensado de una pastilla caliente o "donut" de policloruro de vinilo o poliéster entre los dos moldes estampadores o matrices correspondientes a las dos caras del disco, a la cual se añaden las etiquetas previamente preparadas que contienen la información de la música grabada. Esta copia final es la que se venderá al público. Actualmente se están prensando tiradas cortas de no más de 100 discos de vinilo con el disco patrón.
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo

Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo
Fabricación de un disco de vinilo

Como cuidar discos de vinilo

Como cuidar discos de vinilo

Escrito por El Posteador el Miércoles 9 de noviembre del 2011

Tomado de:

http://todosloscomo.com/2011/11/09/como-cuidar-discos-de-vinilo/
Los discos de vinilo tuvieron su auge entre las décadas de 1970 y 1980. Por aquel entonces la música se ofrecía en discos Long play (discos de 30 centímetros) y Extendend Play (discos de 17 centímetros) y variaban tanto en duración como en cantidad de vueltas por minuto (RPM) a la que debían ser reproducidos. Si bien actualmente los discos de vinilo parecen estar extintos, hay un pequeño grupo de personas que todavía mantiene su colección de vinilos y los disfruta, cuidado que también en muchas partes del mundo todavía se producen discos para ese grupo de “audiofilos”. Incluso hay gente que dice que los discos de vinilo, con un equipamiento acorde, llegan a sonar mejor que los CD’s…
El tema es que, a diferencia de los CD’s que son “tocados” por un laser y no se “gastan” los discos de vinilos son “tocados” por una púa que interpreta las pequeñísimas diferencias de altura y eso genera el sonido, como ves es el proceso es completamente analógico y justamente el hecho de que la generación de la música sea tan física hace que debamos extremar las precauciones para que los discos de vinilos nos duren más (porque inevitablemente se gastan).
Dicho todo esto, hoy voy a compartir contigo los mejores consejos para cuidar de la mejor manera una colección de vinilos.
Cuidar discos de vinilo
(Disco de vinilo – Imagen de Ninα)

Cuidar y mantener un disco de vinilo

Lo más importante en el mantenimiento de estos discos puede dividirse en 2 partes: Manejo y limpieza.
A la hora de manejar un disco…
  • No toques la superficie con canaletas del disco
  • Guárdalos siempre en posición vertical, esto evitará deformaciones.
  • Siempre toca el disco por el borde externo o la parte donde está la etiqueta.
  • Si es posible, manéjalos con un guante de “trapo” fino.
  • Colócalos siempre dentro de su funda
  • Mantelos en un lugar fresco (y seco, de ser posible)
  • Y por sobre todo, baja muy suavemente la púa cuando toques un disco.
A la hora de limpiar un disco…
  • Los discos deben limpiarse antes y después de “tocarlos” en un tocadiscos.
  • Lo mas fácil para limpiar un disco es usar un paño suave embebido en agua destilada.
  • Una buena solución para discos muy sucios es usar agua destilada con alcohol isopropílico al 20%
  • Los discos deben limpiar siempre en dirección “giratoria”.
  • Hay que dejar secar muy bien a los discos antes de guardarlos.
Estos tips anteriores fueron sacados de VynilREVynil, sitio que recomiendo a los fanáticos de este medio.

set list paul mccartney 2014 en lima PERU

SET LIST y ANÉCDOTAS DEL CONCIERTO DE PAUL MCCARTNEY AYER 25 de abril del 2014:





Lista de canciones:


1. Magical Mystery Tour
2. Save Us
3. All My Loving (canción de The Beatles)
4. Listen to What the Man Said
5. Let Me Roll It

FOXY LADY (version instrumental de JIMI HENDRIX)
las personas pensarian que era de él, ni entendieron.

Pueden oirlo acá:

http://www.mixcloud.com/taxbluesman/foxy-macca/


6. Paperback Writer
7. My Valentine
8. Nineteen Hundred and Eighty-Five
9. The Long and Winding Road
10. Maybe I"m Amazed
11. I"ve Just Seen a Face
12. We Can Work It Out

Otra anécdota de ayer 25 abril del 2014 es que despues de we can work y out Paul sacó el OLE OLE OLE... guitarra en mano

http://www.mixcloud.com/taxbluesman/ole-ole-ole-peru-2014-macca/


13. Another Day

al terminar la canción un joven grita TE AMO PAUL,

http://www.mixcloud.com/taxbluesman/te-amo-paul/

y PAUL lo oye le responde I LOVE U TOO para comenzar con


14. And I Love Her
15. Blackbird  (tuvo un video en el fondo de la luna cayendo a traves de la noche, fue hermosa)
16. Here Today
17. New
18. Queenie Eye
19. Lady Madonna
20. All Together Now
21. Lovely Rita
22. Everybody Out There
23. Eleanor Rigby
24. Being for the Benefit of Mr. Kite! (tuvo un juego de luces y lasers alucinantes)
25. Something
26. Ob-La-Di, Ob-La-Da
27. Band on the Run
28. Back in the U.S.S.R.
29. Let It Be
30. Live and Let Die
31. Hey Jude


Encore:

32. Day Tripper
33. Hi, Hi, Hi
34. I Saw Her Standing There

Encore 2:

35. Yesterday
36. Helter Skelter
37. Golden Slumbers
38. Carry That Weight
39. The End


Y no podía faltar el inolvidable VIVA EL PERÚ CARAJO !!!!! jajaja

juan carlos alvarado en lima 2014

Juan Carlos Alvarado en lima 2014, donde conseguir las entradas:




jueves, 24 de abril de 2014

Paul McCartney en Lima: conoce las puertas de acceso






Fuente: PUB Créditos: Facebook Paul McCartney

Paul McCartney en Lima: conoce las puertas de acceso

Viernes, 24 de Abril del 2014  |  2:37 pm
Todo el mundo espera con ansias que Paul McCartney se presente por segunda vez en nuestro país, en un concierto donde repasará lo mejor de su repertorio, según a dejado ver su posible setlist, desde su etapa con los "fab four", Wings y su carrera como solista que incluye su último álbum New.
En el 2011, McCartney ofreció momentos inolvidables en el estadio Monumental ante más de 50,000 personas, presentación considerada uno de los hitos musicales en nuestro país.
Para este concierto se ha puesto en funcionamiento todo un aparato logístico a fin de brindar una experiencia única a la altura de los espectáculos más destacados en el mundo, no solo en sonido, imagen e infraestructura, sino también en el público a nivel de comodidad y seguridad.
Para el concierto, los organizadores informaron que las puertas del Estadio Nacional se abrirán desde las 18:00 horas y no se permitirá acampar ni formar colas previas.




sábado, 19 de abril de 2014

Shane Gibson, exguitarrista de KoRn, muere por una enfermedad en la sangre

Shane Gibson tocó con la banda entre 2007 y 2010

El guitarrista Shane Gibson, quien tocara con Korn entre 2007 y 2010, falleció hoy a los 35 años debido a complicaciones por un trastorno en la coagulación de la sangre.
De acuerdo con radarmusic.com, el músico también tocaba en la banda stOrk, que le dedicó un mensaje en su página de Facebook.
"Es con profunda tristeza y lamento que debemos confirmar que el miembro fundador de stOrk y principal guitarrista Shane Paul Gibson murió el 15 de abril de 2014 a las 5:45 AM en el Hospital UAB de Birmingham, Alabama como resultado de complicaciones por un trastorno en la coagulación de la sangre. Tenía 35 años. Fue uno de los mejores guitarristas que el mundo ha conocido y su virtuosismo fue comparable sólo a su ingenio y generosidad de espíritu. Se le extrañará".
Después de que Brian "Head" Welch dejara a Korn, la banda contrató varios guitarristas para sus tours en lugar de buscar un reemplazo permanente. La colaboración de Gibson, durante tres años, fue la más amplia.


jueves, 17 de abril de 2014

touch the sky julian lennon acoustic version

https://www.youtube.com/watch?v=o8Iu0pbQ02o




Hold your heart within your hands
Cope with what your life demands, leave it all behind
Free yourself from all the lies
Free yourself from what's inside, leave it all behind

Oh, can't you see we're a part of destiny?

We all want to touch the sky
We all ask the question
How do I survive, will I be strong enough?

We all need a helping hand
We all fall but then we stand
And show the strength I see in all of us
Every single day

Feel your heart and feel your pain
We have lived a life of blame
Leave it all behind
(Leave it all behind)

Don't be frightened by your love
Always learn to rise above
Leave it all behind
(Leave it all behind)

Can't you see we're a part of destiny?

We all want to touch the sky
We all ask the question
How do I survive, will I be strong enough?
(If I touch the sky)

We all need a helping hand
We all fall but then we stand
And show the strength I see in all of us
Every single day
(Every single day)

[Incomprehensible], love is lost as we decay
Beg for mercy as we pray forgiveness
Try to see the light today, look around you, all is dead
All of us have been misled, forgive us now

We all want to touch the sky
We all ask the question
How do I survive, will I be strong enough?
(If I touch the sky)

We all need a helping hand
We all fall but then we stand
And show the strength I see in all of us
(If I touch the sky)

We all want to touch the sky
How do I survive, will I be strong enough?
(If I touch the sky)

We all ask the question 'why?'
We stand and show the strength I see in all of us
(If I touch the sky)

I just hope and pray
Peace will come one day

lunes, 14 de abril de 2014

I AM THE WALRUS letra historia y mas

I AM THE WALRUS
La confusa y desordenada naturaleza de 'I Am The Walrus' se debe principalmente al hecho de que es una amalgama entre por lo menos tres ideas de canciones en las que John estaba trabajando. La primera, inspirada al escuchar una distante sirena de policía mientras estaba en su casa de Weybridge, comenzaba con las palabras 'Mis-ter c-ity police-man' ('Se-ñor po-li-cí-a') y seguía el monótono ritmo de la sirena. La segunda era una melodía mucho más suave acerca de John sentado en su jardín de Weybridge La tercera era una canción sin ningún sentido acerca de estar sentado en un cornflake.
John le contó a Hunter Davies, quien estaba escribiendo una biografía del grupo en esa época: "No sé como va a terminar esto. Tal vez terminen siendo distintas partes de una misma canción". De acuerdo a Pete Shotton, lo último que influyó a John para la composición de esta canción fue una carta de un alumno del colegio Quarry Bank, que le contaba que un profesor de inglés le había pedido a su curso que analizara canciones de los Beatles. Esto fascinó tanto a John que decidió confundir a toda esta gente con un tema en el que incluyó las más confusas e incoherentes claves que pasaron por su ya inexplicable cabeza. Más tarde le pidió a Shotton que le recordara una típica rima que cantaban los niños chicos de los colegios de la época. John escribió lo siguiente: "Batido de materia amarilla, pastel de heces verdes, todo mezclado junto con el ojo de un perro muerto…". Estas frases serían las que más tarde harían que la BBC censurara la canción por incluir palabras tan indecentes como "calzones".
A continuación, John comenzó a inventar imágenes ridículas ('sardinas de sémola, pingüinos de preparatoria') y palabras sin sentido ('texpert, crabalocker' para luego agregar algunas líneas introductorias escritas bajo el efecto de ácidos. Después puso todo junto con las tres canciones sin terminar y le dijo a Shottton: "A ver si los cabrones resuelven ésta". Aparentemente, la única parte escrita seriamente habría sido las primeras líneas, en las que habla acerca de la unidad.
La parte de la morsa (walrus) provino de un poema escrito por Lewis Carroll, "La morsa y el carpintero". La frase en la que John asegura ser la morsa se debe entender con la insuperable interrogante que tuvo Lennon a lo largo de su infancia, cuando no sabía si las locas ideas que imaginaban correspondían a las de un loco o un genio.
Para hacer la canción aún más compleja, a John se le ocurrió enchufar la radio a los equipos de grabación y jugar con el sintonizador. De esta manera es posible oir más voces de fondo e incluso una obra teatral de Shakespeare.
Las grabaciones de "I Am The Walrus" comenzaron el 5 de septiembre y se realizaron a lo largo de todo el mes, ya que George Martin estaba tratando de encontrar el equivalente a todas estas locas imágenes usando 8 violines, 4 cellos, 3 trompetas, un clarinete y un coro de 16 personas (aparte de las voces de los Beatles). Después de largos esfuerzos, Martin logró conseguir una orquestación magistral considerada por muchos como la más elevada de todas las que compuso. De esta manera se acercó a objetivo de Lennon de restarle importancia a las palabras en pos de una onírica fantasía.


DATOS (De acuerdo a 'The Beatles Recording Sessions')
compositor:Lennon/McCartney
grabación: 1967 sep 5
lugar: Abbey Road Studios
Londres, Inglaterra
productor: G. Martin
tiempo: 4:35
versión: toma 17
disco: Magical Mystery Tour
compositor:Lennon/McCartney
grabación: 1967 sep 5
location: Abbey Road Studios
Londres, Inglaterra
productor: G. Martin
tiempo: 4:32
version: toma 17 #2
disco: Rarities
compositor:Lennon/McCartney
grabación: 1967 sep 5
location: EMI Studios
Londres, Inglaterra
productor: G. Martin
tiempo: 4:01
version: toma 16
disco: Anthology vol.2

miércoles, 2 de abril de 2014

The Beatles RockBand Extractions

The Beatles RockBand Extractions





THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 1


01 Birthday [guitars]
02 Birthday [piano+vocals+snare]
03 Birthday [centered vocals stereo mix]
04 While My Guitar Gently Weeps [lead guitar]
05 While My Guitar Gently Weeps [2nd guitar+percussion]
06 Helter Skelter [lead vocal+drums]
07 Helter Skelter [rhythm guitar]
08 Helter Skelter [backing vocals]
09 Helter Skelter [bass+rhythm guitar]
10 All You Need Is Love [backing+vocals]
11 All You Need Is Love [George the violinist]
12 The End [intro piano+backing vocals]
13 Getting Better [pianet+drums]
14 I Want You (She's So Heavy) [moog then rhythm]
15 Come Together [rhythm guitar]
16 Come Together [John vocal]
17 Come Together [Paul vocal]
18 Come Together [stereo vocal mix]


THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 2

01 Octopus's Garden [lead vocal+piano]
02 Octopus's Garden [vocal piano split]
03 Octopus's Garden [rhythm guitar+backing vocals 1]
04 Octopus's Garden [guitar+piano+backing vocals 2]
05 Octopus's Garden [stereo backing vocals]
06 Octopus's Garden [drums]
07 Octopus's Garden [bass]
08 I Want You (She's So Heavy) [vocals]
09 I Want You (She's So Heavy) [drums R iso]
10 I Want You (She's So Heavy) [bass L iso]
11 I Want You (She's So Heavy) [guitar]
12 I Want You (She's So Heavy) [organ+bongos]
13 I Want You (She's So Heavy) [bass drums mixdown - almost moogless]


THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 3

01 Here Comes The Sun [guitar]
02 Here Comes The Sun [bass]
03 Here Comes The Sun [drums]
04 Here Comes The Sun [bass+drums mono]
05 Here Comes The Sun [strings+backing vocals]
06 Here Comes The Sun [moog]
07 Here Comes The Sun [lead vocal]
08 Here Comes The Sun [2nd drum track]
09 Come Together [stereo guitars]
10 Come Together [piano centered]
11 Come Together [drums]
12 Come Together [bass]
13 The End [bass]
14 The End [guitars]
15 The End [intro piano+backing vocals]
16 The End [lead guitars+lead vocal]
17 Something [drums]
18 Something [bass]
19 Something [rhythm guitar]
20 Something [organ+strings 1]
21 Something [lead vocal+strings 2]
22 Something [stereo strings]


THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 4

01 Dig A Pony (vocals)
02 Dig A Pony (drums)
03 I, Me, Mine (bass)
04 I, Me, Mine (drums)
05 I, Me, Mine (vocals, guitar piano)
06 I, Me, Mine (guitars)
07 I, Me, Mine (acoustic guitar rough)
08 I've Got A Feeling (drums)
09 I've Got A Feeling (vocals)
10 Don't Let Me Down (vocals)
11 Don't Let Me Down (bass piano)
12 Don't Let Me Down (drums bass)
13 Get Back (drums)
14 Get Back (vocals)
15 Dear Prudence (bass bvs)
16 And Your Bird Can Sing (lead guitars)
17 And Your Bird Can Sing (vocals)
18 Lucy In The Sky With Diamonds (mellotron guitar)
19 Lucy In The Sky With Diamonds (drums)
20 Lucy In The Sky With Diamonds (vocals)


THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 5

01 Sgt Pepper reprise (vocals)
02 sgt pepper reprise (paul voice and persuccions)
03 oh darling (piano)
04 oh darling (bass)
05 oh darling (drums)
06 oh darling (guitar)
07 oh darling (voice)
08 you never (lead guitar)
09 you never (vocals drums)
10 you never (piano vocals)
11 you never (backing vocals)
12 you never (lead vocal chimes)
13 you never (bass)
14 golden slumbers (orchestra)
15 golden slumbers (vocals)
16 golden slumbers (bass)
17 golden slumbers (piano)
18 golden slumbers (drums)
19 carry that weight (drums overdoub)
20 fixing (drums) cedar
21 fixing (vocals)


THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 6

01 Maxwell's Silver Hammer - piano
02 Maxwell's Silver Hammer - bass
03 Maxwell's Silver Hammer - drums
04 Maxwell's Silver Hammer - guitars + moog1
05 Maxwell's Silver Hammer - guitars + moog2
06 Maxwell's Silver Hammer - vocals
07 Maxwell's Silver Hammer - anvil + moogs
08 Being for the Benefit of Mr Kite - organ + calliope tape
09 Being for the Benefit of Mr Kite - 2nd organ + harmonicas + calliope tape
10 Being for the Benefit of Mr Kite - stereo organs calliopes
11 Being for the Benefit of Mr Kite - drums
12 Being for the Benefit of Mr Kite - bass
13 Being for the Benefit of Mr Kite - vocals
14 Being for the Benefit of Mr Kite - lead guitar regular speed
15 With a Little Help From My Friends - rhythm guitar
16 With a Little Help From My Friends - drums
17 With a Little Help From My Friends - bass
18 With a Little Help From My Friends - lead vocal
19 With a Little Help From My Friends - piano + vocals
20 Maxwell's Silver Hammer piano vocal mixdown
21 Maxwell's Silver Hammer anvil moog mixdown
22 Maxwell's Silver Hammer bass drums mixdown
23 Maxwell's Silver Hammer guitar moog mixdown


THE BEATLES ROCKBAND EXTRACTIONS VOL. 7

01 Sun King Mean mr mustard (Bass)
02 sun king mean mr mustard (drums)
03 sun king mean mr mustard (guitar) george
04 sun king mean mr mustard (guitar) john
05 sun king mean mr mustar (stereo vocals and percusion)
06 sun king (vocasl and organ)
07 polythene pam bathroom window (acoustic bvs)
08 polythene pam bathroom window (lead guitar)
09 polythen pam bathroom window (vocals and percussion)
10 polythene pam bathroom window (drums)
11 polythene pam bathroom window (bass)
12 Lovely Rita (piano acoustics)
13 Lovely Rita (vocasl bass drums)
14 Good Morning, Good Morning (horns)
15 Boys (guitars)
16 Boys (bass)
17 Boys (drums)
18 Twist And Shout (guitars)
19 Twist And Shout (drums)
20 Twist And Shout (bass)
21 Boys (bass drums)
22 Boys (bass guitar)
23 Boys (drums guita)
24 Twist And Shout (bass drums)
25 Twist And Shout (bass guitar)
26 Twist And Shout (drums guitar)
27 polythene pam bathroom (acoustic mixdown)

Paul McCartney Live in Charlotte 1993

PAUL McCARTNEY LIVE IN CHARLOTTE 1993 (June 15 1993)





Lista de canciones:

01 Intro
02 Drive My Car
03 Looking For Changes
04 Another Day
05 All My Loving
06 Let Me Roll It
07 Peace In The Neighbourhood
08 Off The Ground
09 Can't Buy Me Love
10 Robbie's Theme
11 Good Rockin' Tonight
12 We Can Work It Out
13 Every Night
14 Hope Of Deliverance
15 Michelle
16 Biker LIke An Icon
17 Yesterday
18 My Love
19 Lady Madonn
20 Live And Let Die
21 Let It Be
22 Magical Mystery Tour
23 C'mon People
24 The Long And Winding Road
24 Paperback Writer
25 Penny Lane
26 Sgt. Pepper's
27 Band On The Run
28 Hey Jude

Running Time: 02:00:29

John Lennon/Beatles - It's Not Too Bad

Hola!
Les paso un link para el CD de Peg Boy "It's Not Too Bad". En el se presentan todas la versiones y demos (o casi todas) de Strawberry Fields Forever.
P.S. Verán que la pista 17 está repetida, esto es porque en la pista original había un pequeño en la linea "Living is easy with eyes closed", entonces lo arreglé yo mismo (es la versión "fixed").


THE BEATLES ROCKBAND REMIXES

THE BEATLES ROCKBAND REMIXES



Vol. 1

01 I Saw Her Standing There
02 Boys
03 Do You Want To Know a Secret?
04 Twist and Shout
05 I Wanna Be Your Man
06 I Want To Hold Your Hand
07 A Hard Day's Night
08 Can't Buy Me Love
09 I Feel Fine
10 Eight Days a Week
11 Ticket To Ride
12 Drive My Car
13 I'm Looking Through You
14 If I Needed Someone
15 Day Tripper
16 Paperback Writer




Vol. 2

01 Taxman
02 Yellow Submarine
03 And Your Bird Can Sing
04 Within You Without You / Tomorrow Never Knows
05 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band/With a Little Help from My Friends
06 Lucy in the Sky with Diamonds
07 Getting Better
08 Fixing a Hole
09 She's Leaving Home
10 Being for the Benefit of Mr. Kite!
11 Within You Without You
12 When I'm Sixty-Four
13 Lovely Rita
14 Good Morning Good Morning
15 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)
16 A Day in the Life



Vol. 3

01 All You Need Is Love
02 Hello Goodbye
03 I Am the Walrus
04 Hey Bulldog
05 Revolution
06 Back In the U.S.S.R.
07 Dear Prudence
08 While My Guitar Gently Weeps
09 Birthday
10 Helter Skelter
11 Get Back
12 Don't Let Me Down
13 I Dig a Pony
14 I Me Mine
15 I've Got a Feeling



Vol. 4

01 Come Together
02 Something
03 Maxwell's Silver Hammer
04 Oh! Darling
05 Octopus's Garden
06 I Want You (She's So Heavy)
07 Here Comes the Sun
08 Because
09 You Never Give Me Your Money
10 Sun King - Mean Mr. Mustard
11 Polythene Pam - She Came In Through the Bathroom Window
12 Golden Slumbers - Carry That Weight - The End
13 Abbey Road Medley (Complete)
14 The End
15 Her Majesty
16 Studio Chatter



domingo, 30 de marzo de 2014

"Machine Gun" Experience Hendrix. Palace Theater, Waterbury,CT 03/29/14



Ametralladora por jimi hendrix



"Machine Gun" Experience Hendrix. Palace Theater, Waterbury,CT 03/29/14


Dirty Soul - Because (ICPNA, Lima) 28.03.14





Publicado el 30/03/2014

La banda beatle Dirty Soul, elegida
oficialmente como la mejor banda latinoamericana en 2013, presentó en el
auditorio del ICPNA de Miraflores (Lima, Perú) el album ABBEY ROAD
completo en vivo.

Esta presentación forma parte de los
preparativos de la banda, antes de su viaje a la International Beatle
Week en Liverpool, Inglaterra en agosto de 2014, donde pisarán el
escenario del mítico Cavern Club, cuna de The Beatles.

Dirty Soul está conformada por:

Batería y percusión: Carmen Calle
Bajo y voces: Alejando Iturrizaga
Voz principal y guitarra rítmica: Kris Príncipe
Guitarra y voces: Dick Grandez
Guitarra: Andy Anselmo
Teclados y voces: Dennis Carranza

Esta canción no nos pertenece, solo realizamos un tributo a la música y mística de John W. Lennon y The Beatles.

domingo, 16 de marzo de 2014

Bassist Billy Cox the real Hendrix deal

Tomado de:

http://articles.mcall.com/2014-03-14/entertainment/mc-experience-hendrix-billy-cox-keswick-20140314_1_jimi-hendrix-experience-noel-redding-mitch-mitchell














Bassist Billy Cox the real Hendrix deal

  • Billy Cox performs during the Experience Hendrix Tour.
Billy Cox performs during the Experience Hendrix Tour. (ERIKA GOLDRING, GETTY IMAGES )
March 14, 2014|By Alan Sculley, Special to The Morning Call
The all-star guitarists on the "Experience Hendrix" tours all share a love and admiration for the great late Jimi Hendrix.
Bassist Billy Cox brings something more to the table — he knew and played with Hendrix himself.
Now 72, Cox is the last surviving member of Hendrix's two bands — the final lineup of the Jimi Hendrix Experience and the Band of Gypsys.
"I always think of the good times," Cox says in a phone interview. "I never think of any negatives or anything. It was always a good time, because he was a good person. He was a giving person. He was a creative person. He had all these good attributes. And if there's a heaven, I'm sure he went there."
Hendrix died on Sept. 18, 1970, just a little more than three years after he burst onto the worldwide rock scene with the album "Are You Experienced."
Of all of the musicians in Hendrix's bands, including bassist Noel Redding and drummer Mitch Mitchell in the Experience or drummer Buddy Miles in Band of Gypsys, Cox had the longest association with Hendrix.
The two were in the Army and stationed at Fort Campbell, Ky., in 1961 when their paths first crossed. On that day, a group of soldiers went to see a John Wayne movie and were returning to base.
"We left the theater and it was raining and we were all running for cover," Cox recalls. "I wound up on the doorstep of the service club number one, and the window was up and I heard this guitar playing. And he [Hendrix] was trying to do some things, but he wasn't quite getting there. Something about this playing, I just couldn't explain it. So I turned to the guy standing next to me and I said 'That's pretty unique.' And he says 'That sounds like a bunch of crap.' And I think to the human ear, it did. But I wasn't listening with the human ear.
"I immediately went in and introduced myself to him. I told him, 'You know, I play a little bit of bass.' And he said, 'Go turn your service card in and check out and let's do some jamming.' I did that and one thing led to another. We looked at each other, and we started grinning and just laughed because we knew we had locked into each other."
Hendrix and Cox soon formed a band that, after their discharge from the Army, played clubs around the Southeast and Midwest — essentially the "Chitlin Circuit" — as Hendrix continued to develop his singular style of playing.
In 1964, Hendrix decided to move to New York to look for his big break, which came two years later when he was introduced to former Animals bassist Chas Chandler, who was starting a career in management and producing. Chandler took Hendrix to London, where the original Jimi Hendrix Experience was formed, and his career took off.
Cox remained in touch with Hendrix after the guitarist relocated to New York, and Hendrix wanted Cox to go to London with him. "He said 'This guy is going to send me to Europe and make me a star. And I told him about you, and can you get to New York?'" Cox recalls.
Cox had to politely decline. He had hit a rough patch and didn't have the money to go New York. But Cox says that before Hendrix hung up the phone, he made a promise: 'I'm going to make it and I'll send for you.' "
That's exactly what happened in April 1969, when Hendrix split with Redding and called on Cox to be his new bassist. Cox agreed, even though his own career had taken off after his bands were hired for the television shows "Night Train" and "The Beat."
The decision took him to Woodstock — Cox's first major gig with the Jim Hendrix Experience. Cox remembers the feeling of amazement he, Hendrix and Mitchell felt when they first saw the size crowd from a room in a loft on the festival grounds.
"Jimi pulled the curtain back and looked and his eyes were big as quarters," Cox says. "But in his wisdom he said, 'You know what, these people are sending a lot of energy up to the bandstand. So what we're going to do is we're going to take that energy, absorb it musically and send it right back to them.' And we stayed on stage, we went out and we stayed on stage almost two hours, I think an hour and maybe 48, 51 minutes or something of that nature. And that's what we did. We took that energy and sent it right back to the crowd. And it was incredible. We enjoyed ourselves and the crowd was enjoying themselves, too."
Soon after that, Hendrix disbanded the Experience and formed the Band of Gypsys with Cox and Miles. The next year featured tours and lots of time in the studio, where Cox helped Hendrix revive musical ideas they worked on after the Army.
Hendrix died before finishing what was going to be his fourth album — possibly a two-record set. But many of the songs got finished or were close to completion, and they have been released on such posthumous Hendrix albums as "First Rays Of The New Rising Sun" and "Cry Of Love."
Cox remembers those days in the early 1960s when he and Hendrix were exploring musical ideas.

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El bajista Billy Cox el negocio de bienes Hendrix

    
Billy Cox realiza durante el Experience Hendrix Tour.Billy Cox realiza durante el Experience Hendrix Tour. ( ERIKA GOLDRING , GETTY IMAGES )14 de marzo 2014 | Por Alan Sculley , Especial para The Morning CallLos guitarristas de todo - estrella en el " Experience Hendrix " tours comparten un amor y admiración por la gran tarde Jimi Hendrix .El bajista Billy Cox aporta algo más a la mesa - que sabía y jugó con él mismo Hendrix.Ahora de 72 años, Cox es el último miembro sobreviviente de dos bandas de Hendrix - la alineación final de la experiencia de Jimi Hendrix y The Band of Gypsys ." Siempre pienso en los buenos tiempos ", dice Cox en una entrevista telefónica . "Nunca me ocurre nada negativo ni nada. Siempre fue un buen momento , porque él era una buena persona. Era una persona dar. Era una persona creativa. Tenía todos estos buenos atributos . Y si hay un cielo, 'm seguro de que fue allí " .Hendrix murió el 18 de septiembre de 1970, apenas un poco más de tres años después de que irrumpió en la escena del rock de todo el mundo con el álbum " Are You Experienced ".De todos los músicos en bandas de Hendrix , entre ellos el bajista Noel Redding y el baterista Mitch Mitchell en la experiencia o el batería Buddy Miles en Band of Gypsys , Cox tuvo la asociación más larga con Hendrix.Los dos estaban en el Ejército y estacionados en Fort Campbell , Kentucky, en 1961, cuando sus caminos se cruzaron por primera vez . Ese día, un grupo de soldados fue a ver una película de John Wayne y regresaban a la base." Salimos del teatro y estaba lloviendo y estábamos todos en busca de amparo , " Cox recuerda. " Terminé en la puerta del servicio en el club número uno, y la ventana estaba arriba y escuché esto de tocar la guitarra . Y él [ Hendrix ] estaba tratando de hacer algunas cosas, pero no era bastante para llegar allí. Algo de esto jugar, yo no podía explicarlo. Así que me volví hacia el hombre de pie junto a mí y me dijo: ' Eso es bastante único. ' Y él dice: " Eso suena como un montón de mierda . " Y creo que para el oído humano , lo hizo. Pero yo no escuchaba con el oído humano." Inmediatamente me fui y me presenté a él. Le dije , 'Sabes , yo toco un poco de bajo. ' Y él dijo: 'Ve a su vez su tarjeta de servicio y el de salida , y vamos a hacer un poco de atasco . Hice eso y una cosa llevó a la otra . Nos miramos el uno al otro, y empezamos a sonreír y solo se rió porque sabíamos que habíamos encerrado en sí . "Hendrix y Cox pronto formaron una banda que , tras el alta del Ejército, clubes de todo el Sudeste y Centro-Oeste jugó - esencialmente el " Circuito Chitlin " - como Hendrix continuó desarrollando su singular estilo de juego .En 1964, Hendrix decidió mudarse a Nueva York en busca de su gran oportunidad , que llegó dos años más tarde cuando fue presentado a los ex Animales bajista Chas Chandler, que estaba empezando una carrera en la gestión y producción . Chandler tomó Hendrix a Londres, donde se formó la experiencia original de Jimi Hendrix , y su carrera despegó.Cox se mantuvo en contacto con Hendrix después de que el guitarrista se trasladó a Nueva York, y Hendrix quería Cox para ir a Londres con él. " Él dijo:" Este hombre me va a enviar a Europa y hacerme una estrella . Y le habló de ti , y puedes llegar a Nueva York ? " Cox recuerda.Cox tuvo que declinar cortésmente . Él había golpeado a una mala racha y no tenía el dinero para ir de Nueva York. Pero Cox dice que antes de Hendrix colgó el teléfono , hizo una promesa: " . Voy a hacerlo y voy a enviar para usted ' "Eso es exactamente lo que ocurrió en abril de 1969, cuando Hendrix se separó de Redding y pidió a Cox para ser su nuevo bajista . Cox estuvo de acuerdo, a pesar de que su carrera se había quitado después de que sus bandas fueron contratados para los programas de televisión " Night Train " y " The Beat ".La decisión le llevó a Woodstock - primer concierto importante de Cox con la experiencia de Jim Hendrix. Cox recuerda la sensación de asombro que , Hendrix y Mitchell sintió cuando vio por primera vez a la multitud tamaño de una habitación en un loft en el recinto del festival .
" Jimi corrió la cortina y miró , y sus ojos eran grandes como cuartos ", dice Cox. " Pero en su sabiduría dijo: '¿Sabes qué , estas personas están enviando una gran cantidad de energía de hasta el quiosco de música . Así que lo que vamos a hacer es que vamos a tener esa energía, absorberla musicalmente y enviarlo derecho de nuevo a ellos . ' Y nos quedamos en el escenario, salimos y nos quedamos en el escenario casi dos horas , creo que una hora y tal vez 48, 51 minutos o algo de esa naturaleza . Y eso es lo que hicimos. Tomamos esa energía y la mandamos de vuelta a la multitud. y fue increíble. Nos lo pasamos muy bien y la gente estaba disfrutando de sí mismos, también. "Pronto después de eso, Hendrix disolvió la experiencia y formó la Band of Gypsys con Cox y Miles .

El próximo año contó con visitas guiadas y un montón de tiempo en el estudio , donde Cox ayudó a Hendrix a revivir las ideas musicales que trabajaron después de que el Ejército .Hendrix murió antes de terminar lo que iba a ser su cuarto álbum - posiblemente un conjunto de dos registros. Pero muchas de las canciones tiene terminado o estaban a punto de finalizar , y han sido puestos en libertad en dichos álbumes póstumos de Hendrix como "First Rays Of The New Rising Sun " y " Cry Of Love ".Cox recuerda aquellos días en la década de 1960 , cuando él y Hendrix estaban explorando ideas musicales.

sábado, 15 de marzo de 2014

Conoce el posible setlist de Paul McCartney en Lima

Conoce el posible setlist de Paul McCartney en Lima

Sábado, 15 de Marzo 2014  |  3:25 pm
Conoce el posible setlist de Paul McCartney en Lima
Créditos: Facebook Oficial Paul McCartney
Paul McCartney tocará en nuestro país por segunda vez el próximo viernes 25 de abril.
Cada vez está más cerca el día en que Paul McCartney llegue a Lima para ofrecer un concierto como parte de su Out There! Tour, el cual recorrerá otros países de América del Sur como Uruguay, Chile y Ecuador.
La especializada comunidad Beatles Perú realizó un listado con las posibles canciones que podría tocar Paul McCartney en nuestro país.
LISTA DE CANCIONES

Eight Days a Week
Save Us
All My Loving
Listen To What The Man Said
Let Me Roll It
Paperback Writer
My Valentine
Nineteen Hundrer And Eighty-Five
The Long And Winding Road
Maybe I’m Amazed
I’ve Just Seen A Face
We Can Work It Out
Another Day
And I Lover Her
Blackbird
Here Today
New
Queenie eye
Lady Madonna
All Together Now
Lovely Rita
Everybody Out There
Eleanor Rigby
Being For The Benefit of Mr Kite
Something
OB-LA-DI, OB-LA-DA
Band On The Run
Back In The USSR
Let It Be
Live and Let Die
Hey Jude!
Day Tripper
Hi, Hi, Hi
Get Back!
Yesterday
Helter Skelter
Golden Slumbers/Carry That Weight/The End
El cantante Paul McCartney tocará en el Estadio Nacional el próximo viernes 25 de abril.